湖南日报5月30日讯（通讯员 田卫鹏 全媒体记者 刘镇东）5月29日晚，应广大乐迷邀约，湖南艺术职业学院“师韵·新风”《越过山圈》李畅扬琴独奏音乐会在长沙滨江文化园杜鹃花剧场深情再续。

李畅作为湖艺职院扬琴教师，师承名家，根植传统，却始终怀抱“破圈”雄心。此次演出既是对《越过山圈》部分音乐会作品的重新演绎，更是在“师韵·新风”戏剧展演周的主题下，在杜鹃花剧场对扬琴艺术传承与创新边界的新一轮探索。

音乐会总导演陈俊表示：“这场音乐会从室内走向了室外，我们在节目形式方面增强了演奏家与观众之间的互动和参与感，舞美画面更生动、真实和吸引人，让市民们近距离感受民乐的魅力。”

本次音乐会精心遴选七部作品，既包含广受好评的“破圈”代表作，亦有经典曲目的深度演绎与创新编排。

这种破圈的勇气，在音乐会的开篇曲目《湘麓遐想》中便显露锋芒。李畅的扬琴如湘江边的清风，让市井生活的烟火气在琴弦间跃动，有市民说：“非常喜欢这种新颖的表演，听说今晚在家门口演出，我早早就来占座了。”

《孤岛极光——处女座》李畅以琴竹的轻重缓急模拟星辰明灭，独舞者拆解星轨，作品尾声，琴竹余韵与舞姿共振处，象征“越过山圈”后抵达的纯粹之境。

中国鼓铮铮破空而来，李畅和助演以雷霆之势奏响千年《将军令》。展现出中国人以傲骨作弦，在历史长卷中永远书写着站立的姿态。

特邀嘉宾陈龙带来了葫芦丝《木鼓神韵》与韵味十足的湖南花鼓小调《洗菜心》。当他走到观众席近距离表演，观众热情像火焰一样燃烧起来，掌声、欢呼声交织在一起，共同为这别开生面、充满沉浸感的地方风情与民族韵味表演由衷喝彩。

乐曲《圈》扬琴声如涟漪荡漾，大提琴低吟如暗流涌动，打击乐则赋予作品工业时代的机械感。三者交融既是对“循环”命题的哲学思考，亦是对音乐形式边界的大胆突破。

作品《瑶山夜画》李畅以扬琴模拟瑶族山歌的婉转，器乐与声乐的交织如夜色中的密语，勾勒出充满诗意的瑶山梦境。

扬琴经典曲目《林冲夜奔》由李畅和特邀嘉宾龙婕演绎。戏曲演员现场还原情境，让经典英雄故事转化为现代青年的热血呐喊。

杜鹃花剧场作为湖艺教学实践基地之一，师生们在这里既锤炼专业能力，又以艺术反哺市民。正因如此，在这座以专业为根基、以公益为纽带搭建起的“文化乐园”，湖湘传统艺术的深厚底蕴被成功转化为鲜活的城市文化话题，高雅艺术真正走入寻常百姓家，展现出接地气、聚人气、显生气、展才气的蓬勃景象。

作者：刘镇东

责编：刘镇东

一审：余蓉

二审：黄京

三审：杨又华

来源：湖南日报