作者通过创作《青春之歌》系列作品去感受时代变迁、立足中国大地、深入现实生活,用作品去记录生活中的所思所感。该系列作品以中国80后的成长历程为背景,在当下高速发展的社会中,在改革开放的伟大时代里,通过以青年人的成长故事作为创作素材,以他们的青春奋斗史作为创作内容,构筑了《青春之歌》系列作品。作为中国改革开放政策下成长的一员,自然会选择改革开放以来,新时代新青年崭新的精神面貌以及生活状态作为创作的灵感来源。画家可以是历史境遇和现实生活的认知者、解析者和批判者。而我选择的是站在城市之中,去审视当下青年人的内心世界,并借画笔来传达他们所处的生活环境和情感状态,从而产生一种能够与心灵相呼应的情感共鸣。
《青春之歌》系列作品,是围绕新时代变迁下青年人的成长历程与内心境遇而展开的,画面中通过对往昔事物伤痕化、记忆碎片化的描写,就如同80后这一代人成长的青春日记,人的成长虽然伴随着苦涩与彷徨,但是他们的青春活力与百折不不挠的精神,充分体现了民族精神和时代精神。在画面中描绘的那些斑斑驳驳的旧墙、杂乱无章的书信、相纸,还有各式各样的象征性,预言性的动物、乐器等。这些元素的组合看似是毫无头绪的串联,实际上是通过图像时代所呈现的景观社会,它带给了我们两种感受,其一是记忆的碎片化,可以带给观众一种莫名的熟悉感,其二是怀旧感,如同逃离物欲横流社会的一种精神寄托方式,追叙青春浪漫的温情和挥之不去的往事,能够体现当代青年人内心的真实处境,而从另一个侧面照见出了社会的现实,正是这种感受唤起我们对自身时代的一种致敬。画面利用多维的记忆空间与当代青年人的青春活力形成了强烈碰撞,有着它浪漫而又哲思的艺术表现形式,在类似于巴洛克艺术化的剧场灯光氛围下,容易唤起人们内心所需要守护的那段美好的青春时光。
在创作前,我首先会对基础图像进行抽象化处理,绘制一些草图,然后对选取的特定符号进行图像分析,结合每张作品的副标题寻找特定形象的象征意义和在历史中的意义。在物体的造型上,我不求面面俱到的塑造,而是一种与画面空间紧密结合的氛围。在构思画面的过程中会有意抽掉或改变一些人们意识中惯常的概念,我的心中会先有“形式”,依据“形式”从充满了“形状”的现实中节选。将画面的叙事呈现片段化或无叙事化,具体空间秩序有时变得若有若无,进而画面就形成了时而接近日常时而又跳脱出来的间离感。同时我还会大量运用影像处理造型的方式,对某些墙面脱落、破损的视觉真实弥漫到整个画面之中,做到类似于老照片的处理方式,赋予画面记忆感。这批作品整体运用了超现实主义的艺术表现手法,多层空间运用,从而形成一个私密空间与外部城市空间的关系。空间中的人物,动物,椅子等物品都有着一定的象征意味,抑或是未来想象之物或是记忆追思之物,这样的画面构建如同梦境一般。这个被遐想的空间是以中国80后青年人的春春记忆组成的,而外部空间就象征着现实生活里的物质社会,这样的一组对比,戏剧性地阐述了理想与现实,表现了青年人面对人生挫折时永不言弃的精神,恰好符合该系列作品要表达的精神内核。
责编:樊汝琴
一审:樊汝琴
二审:甄荣
三审:熊佳斌
来源:新湖南客户端

湖南日报新媒体
