黄 啸

在20世纪中国美术史上，群星闪耀，但无疑，徐悲鸿先生是其中最闪亮的一颗。

在艺术上，徐悲鸿先生“古为今用、洋为中用”，创造了中国画的新风格；他“致广大、尽精微”的艺术思想影响了一代又一代美术工作者，以至成为中央美术学院的校训；在艰难的岁月中，他怀抱坚定的理想和志向，奉献全部的热情和生命，宛如支撑起一个时代的民族脊梁，让无数艺术工作者膜拜。

今天，我们将目光锁定于徐悲鸿先生1939—1942年在南洋的几年，这也是他人生最畅快的几年。

抗日战争全面爆发后，徐悲鸿“遥看群息动，伫立待奔雷”，以画笔代刀，以奔马自况，投入抗日救亡中。在南洋，他奔走多地，义卖作品，将募捐所得全部献给祖国的抗战事业。他是欣慰的，也是自豪的。这期间题笺的“春风得意”当是见证。虽然这题笺里，有他远离与蒋碧微、孙多慈感情纠葛的小我愉悦，但更多的是他以画笔可遂志的大我快意。如他笔下的奔马，如他画中的田横，在民族危难的时刻，振臂张目，挽狂澜于既倒。

他如移山的愚公，如千里驰骋的奔马，不分日夜，一幅又一幅地接着画。没有大纸，用小纸；没有小纸，边角料也行。他如赤膊上阵的战士，不破楼兰终不还。这几年里，他一鼓作气创作了至少一千多幅作品。而今天展览的这些作品便是出自其中。

这113件作品，尺幅均不大，最小的甚至比一枚硬币还小。虽然这些作品很小，但小中见大，徐悲鸿先生的许多大作品均是来自无数次小作品的推敲。小作品甚至比大作品更精彩、更自如，让人“始知真放在精微“。

感谢徐悲鸿先生的后人，一次偶然，让我们有机缘见到这些小作品，虽然其中少部分作品在去年中央美术学院百年校庆的《悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展》中已展出，但徐悲鸿先生100件以上的小幅作品集聚在国内美术馆展现，这还是第一次。同时感谢湖南广电慷慨借出《愚公移山》参展。

因为这么多的机缘，我们会更珍惜。愿展览如春风，一到便繁华。

责编：陈龙

来源：湖南日报·新湖南客户端