文/张锡良

刘晓斌是湖南省书法界中青年队伍中的佼佼者。他的书法创作主要是在传统与现代中转换，但不是一种等量时空的转换。他是立根在经典之中，又时常在现代的种种诱惑下去游猎一阵，之后带着所获又转到经典中来，如此反复，使自己丰富充实起来。但他到底是站在传统的立足点上。

有人认为刘晓斌注重的是“对书法抽象美的探索”，是进行一种“视觉图式的转换”，让“古典图式”蜕变为“现代图式”的一类书家。

我不能认同这种看法。从他大量的作品中，都能看到他对明清诸家广泛与深入的学习，特别于王觉斯犹为倾情。综观其学书过程，他应在帖学一途，而极少游于碑刻、摩崖之间。

刘晓斌的书法注重挥运的开张承合，凸现着一种力与势的张扬，在墨润的虚实之中起伏着一种明快的节奏。读其作品易于激发起一种内心的情绪，在王铎的作品中，我们所感受到的那种跳荡激越，往往能在刘晓斌的作品中奔突显现。从全国第八届“中青展”获奖的那幅作品中看到，那种强烈的节奏变化、跌宕起伏而形成的视觉效果。我想，作品这种冲击力对评委不无影响。刘晓斌用笔可以“写”而论之，锋颖迅疾侧利，转折顿挫见情，起讫变化有度，其转笔运指都体现在一个较高的技巧层面上。划出了一个“写”与“画”的明确界限，这也是有无“笔法”的分界。

行草长卷在章法的处理上更显一定难度。因为每行字少，甚至以一字当之，空间安排颇用心计。而刘晓斌却偏爱这种形式。在大量的这类作品中往往能随心驾驭，每有佳构。这不能说不与他良好的美术专业素养有关，从而对构成能力进行的有效展示。

在湖湘书坛中，有一个好的传统，影响一代又一代。当今的湖南书法，形势看好。众多的学术团体，无不推动湖湘书艺向前发展。书法创作委员会犹如火车头，影响着全省。在这个圈子里，与其他委员一样，刘晓斌在努力地展示着自己。他是一位聪明且理性的年轻书法家。

对于现代书法观念与创作的诱惑，始终有着清醒的意识，他选择性地吸收许多对自己有益的东西，丰富、充实自己，但又绝对固守那份经典技巧的阵地，使自己的创作不要越“界”。他对现代书法非常喜爱，经常研究、揣摩其精髓，从中吸收营养。在创作“观海听涛”作品中，就是很好的尝试。其“观”“海”和“涛”字别具心匠，特别是“涛”字处理，将涛的韵味表现得淋漓尽致，恰到好处。可见他对现代审美的热情与冲动，但又绝对在理性之中。

沃兴华的观念与创作，使许多年轻人无不倾情。其线条的愚拙，结构的疏密跌宕，章法的错落有效，无不透出一股现代气息。刘晓斌也从中得到启迪。因此，他对民间书法产生了浓厚的兴趣。那种自然率意、无饰天成的意趣，亦使他游弋于现代书法的边缘，并多方尝试，而往往使其创作有意外收获。

刘晓斌又是做“形式”的高手，他的许多作品（特别是参加重要展览的作品）可以说件件都有出色的“形式”表现，染色也好，作旧也罢，都是那样的恰到好处，不得不承认，这些作品经他的“包装”，无不透出一种既古典又现代的趣味来。但这一切都在为着他的笔墨技巧服务。他走得再远，但不忘走回来。正如他自己所说：“我是从学经典开始的，再学民间，现在走回去再攻经典，回到经典。”这一个“回”，当然就是更高一轮循环了。

刘晓斌就是这样一轮轮循环又一轮轮肯定与否定自我，向着更高处不断攀升的。

（作者系第九届、第十届全国书法篆刻展评委，第二届兰亭奖评委，全国著名书法家）

作者：张锡良

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来源：省文联