文丨张建永

当老司城成为世界文化遗产，人们开始惊艳湘西历史文化的辉煌之时，仿佛才从一个多年的误解中回过神来：湘西并不像人们长期认识的那样。必须要感谢近一二十年的考古新发现，在大湘西区域，如里耶秦简、四方城遗址、高庙文化以及其他地区大量发现，反复证明在两千多年前，这里曾今在文化发展上居于领先地位。正因为如此，先秦时代这块土地上的辉煌文明，尽管在星转斗移的发展过程中，黯淡下去，但是，其余脉不绝，香火不断。正因为如此，湘西地区才时不时产生或伟大，或独特的历史文化人物。

对文化的痴情和对艺术的狂热，几乎一直是湘西人的精神特质。现当代自不必说了。就说当下，在湘西一抓就是一大把大大小小充满个性的文化痴汉。杨刚就是这类人物。他是湘西书法家协会主席。他打小就热爱美术，为了把“笔墨”练好，尊师傅言，先练书法，通过书法，锤炼笔力，腕力和定力，从源头把基础做好。正是这种苦练，杨刚种瓜得豆，书法日夜精进，以至于一发而不可收拾。

在书法界，杨刚已有自己的江湖名气，孩提时代对美术的追求却依然强旺。他初心不改，再次运用书法笔力，杀回美术界，而且，这不以一次简单的回归，而是一种超越式腾跃：他绘画梦想不只依靠宣纸，而是在晶莹剔透的白瓷上，抒发情志和意趣。

瓷是中国文化和科技的独创成果。从泥土中诞生，凭借对泥土和生命的玄想，中国走过土陶和青瓷白瓷的历史过程。在陶瓷历史高峰期的宋瓷之前，湖南的铜官窑就曾辉耀华夏，和伟大的盛唐时代一起成为中国陶瓷发展史上辉煌的一页。唐代人那种抓取山川草木鱼虫飞禽的“取象”能力已经非常成熟。这是人类应对世界，模仿世界和创造另一个心灵世界的伟大能力。作为湘人，杨刚继承了湘人表现在铜官窑上那种抓取对象的文化基因。

就铜官窑的瓷绘工艺看，已显出唐代辉煌不止在国力强盛和诗歌繁盛，还有一种追求完美的工匠精神和想象力。这是一个民族伟大辉煌背后的细节，是基石和超越能力。工匠精神在我们的思维里被贬低和放逐。究其原因可能有很多种，但老夫以为战争和政争恐是主要原因。这两种形态都以效益为最高目标，都以扳倒对手为指归，哪有时间仔细琢磨技术。慢慢的我们从石器时代逐渐成型的工匠精神一点点被销蚀掉。特别是近二百年来，急功近利成了制衡工匠精神的勾魂刀夺命抢。那种粗制滥造精神蔓延到几乎所有产品。

工匠精神缺失，在我看来，和人文精神缺失没什么两样。人文精神之魂渗透在每颗细胞之中，失去了工匠精神，大国之魂就像防波堤一样，被蝼蚁蛀空了。

正是在一个严重缺乏工匠精神的时代，杨刚高扬工匠神精神，自觉地把自己对艺术的爱好，对生命的理解，灌注在一丝不苟严谨到苛刻的创作之中，他宁静地，平和地，屏住呼吸，不计时间成本，把胸中成竹，一点点绘制在陶瓷上，任由时间缓缓地流淌，倾心倾力，为每一件瓷艺作品呕心沥血。

可以这样说，杨刚的瓷艺绘画是他的书法在绘画领域的一次华丽转身，是以柔软的笔毫对话坚硬的瓷胚，山水的飘逸邀舞瓷器的静止，他把传统文人精神和道家之玄妙，佛家之禅意，儒家之担当，或轻描淡写，或重彩浓墨，或点，或皴，或藏，或露……饱蘸笔墨，一任情怀宣泄。

在瓷上作画，材料不同，方法则异。比如，在宣纸上，“枯润”是一种审美，对比性强，张力和想象力俱佳。如何在瓷胚保持“枯润”笔法则是杨刚的成功之处。他的笔力不疾不徐，不浮不滑，犹如高山滚石，如屋漏痕，其“平、圆、留、重、变”交替变奏，意蕴无穷。

持一把小壶，啜两口香茗，喝三两杜康，赏几盏瓷杯，乃人生一大乐事也。

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来源：新湖南客户端