文丨甘建华

(黎政初 紫藤八哥图 八尺对开 2004年)

三老相邻而居

我敢断定，以前曾经多次路过这个地方，但在2004年春天之前，我对这个地方没有特别留意过，因为它对我的生活没有什么特别的意义。但是后来乃至现在，它成了一个我很牵挂的地方，甚至有时在梦里都会见到它。

经过两年的酝酿之后，我终于为自己即将创立的公司想好了名字、宗旨、理念、产品、团队、愿景等。尔雅文化公司装修期间，自然想到要找几幅名家艺术品装点门面，“让人觉得咱有文化”。经人指点，框定了黎政初的画、刘泽涛的摄影、谢尚傧的书法。当然还有另外几位国内名家，譬如欧伯达、陈文质、吴国威、何满宗、李清白、赖尚平、王宏、释大岳等。

家乡衡南这三位文化前辈，刘泽涛先生我是认识的，他是一个颇有名气的摄影家，也是我们报纸的老通讯员，经常发表艺术摄影作品。他来送稿时，我们见过几面，我还为他编发过本报记者写他的通讯，篇名叫《山水凝望皆风景》。但黎政初、谢尚傧二位先生我不认识，作家曹中庆自告奋勇，说：“我带你去找他们。”

依稀记得，那天是2004年3月13日，星期六，开春一个最好的晴天，暖风熏得游人醉。我们来到中山北路一条小巷中的衡南县文化馆，院子里有许多人在晒太阳、聊天，都是一口梆硬的衡南方言。小孩在打闹，雏鸡在散步，小狗伸着舌头打哈欠，都是我非常熟悉的场景，也是我感到十分亲切的故园往事。

衡南县文化馆办公、住宿都在一栋楼。这楼有些年纪了，建于30年前，已经很陈旧甚至破败。巧的是，黎老、刘老、谢老三家都住在3楼，隔壁邻居，每家都只有40多平米的面积，老少三代，可想而知是何等的逼仄拥挤了。2005年金秋，黎老乔迁到了石鼓书院边上的龙腾大厦4楼，开窗即见湘江、蒸水、耒水三江汇流，胸中常有“星垂平野阔，月涌大江流”的意境，所以愈活愈年轻，作品也愈来愈大气磅礴而又诗意盎然。刘老、谢老至今还蜗居在那里，但愿他们能早一点乔迁新居，度过一个幸福安康的晚年。

那天只有黎老和刘老在家，我说请他们到外面去玩，都很高兴，但刘老家临时来客，所以未能成行。于是，我们驱车带上黎老和他的夫人宋娭毑，与其他几个文人雅士，在南华大学和生态公园尽兴游玩一天。过后不久，黎老送给我们一幅八尺屏《紫藤八哥图》，并题诗一首于其上：“紫藤缠绕势若龙，淡淡嫩叶映浅红。鸲鹆轻歌花含笑，画翁笔下难传神。”

我所结识的家乡衡南文化三老，都是谦谦君子，德艺双馨，与之打交道每每有如沐春风之感。家乡衡南是一个文化大县，就是因为拥有这样几位内蕴文化品格、执着文化追求、彰显文化个性、打响文化品牌的文化名人。

2011年5月11日，衡南县授予黎政初、刘泽涛、谢尚傧“德艺双馨文艺家”荣誉称号。

黎政初的颁奖词：“他的水墨经过岁月的漂洗，愈发显出清灵奇秀。他以一生的追求，寻找艺术高枝上的花开与鸟鸣。他的成就告诫所有的弟子：一个真正的大师，需要时光的打磨、沉淀与生活的历练，当你冷静下来，艺术才会变得成熟。”

刘泽涛的颁奖词：“他用黑白胶片，创造了纯真年代最丰富的美丽;他以多彩的数码，创造了复杂世界最简单的美好。他的作品传达了强烈的思想性和高超的艺术性，而他本人是谦逊和蔼、甘于寂寞的。”

谢尚傧的颁奖词：“他曾在艰难的岁月里，挥笔惊蛇，从碑帖的灵动中，找到生命的力量。他以深沉的爱凝成诗行，书写时代，书写生活。他将个人命运与国家命运联系在一起，才成就了那些影响深远的作品。”

颁奖词凝练的不只是荣誉，更是情怀。

画家黎政初

衡南文化三老中，黎政初年纪最大，生于1924年5月14日。我认识他的时候，他已年届八秩。那年的寿酒是我们夫妇出资，在衡南县武装部院内一家饭店办的，长沙、衡阳来了许多文艺界朋友，开了四五桌。2006年1月5日，黎老从长沙举办个展载誉归来，也是我做东，画家李清白有文记之。餐桌上，黎老主动点了一份啤酒鸭——盖因黎老曾有一幅《春江水暖鸭先知》惊艳湖南画坛，所以对吃鸭和画鸭情有独钟。

湖南和平解放前两年，黎老就读于长沙市南门外小林子冲的华中艺专，受业于陈国钊、黄遐举、周磊村、姜今等名师，前后同学中有后来大名鼎鼎的陈白一、李立、王憨山、管锄非等。在他简陋的“补拙斋”内，张挂着知名书画家钟增亚的一幅斗方：“嘤其鸣矣，求其友声。”后附一段文字：“吾与黎老相识数十载，常见黎老捉笔，得益匪浅。黎老擅长花鸟写意，立意新颖，用笔浑厚凝重，但又具灵动飘逸之感，是一位卓有成就的画家。”

黎老1949年5月参加革命，因为各种历史的误会，曾先后3次出任县文化馆馆长，所谓“三起三落”是也，离休后享受副县级待遇。他是衡南文化三老之长，又与著名书法家邓磐石、欧伯达并称“湘中三老”。邓老的诗书独步一时，曾先后为黎老赋诗并亲书多首，其中之一装池后挂在黎家客厅，诗曰：“造化无私取自然，珍禽异卉互争妍。腰缠十万何需贵，不值先生润笔钱。”欧老以其世人称颂的欧体隶书，大赞黎老“艺高气弘，书老画新”，“花开诗到，鸟啭歌来”。

黎老以画麻雀、八哥而有名于时，人称“黎麻雀”和“黎八哥”。他在一幅画的题记中写道，“余画麻雀数十载，数以万计”。国画大师、原湖南省美协主席陈白一对其十分推崇，书赠条幅赞扬“花鸟传神”“花鸟传情”。黎老的书画作品多次在各级大型展览中展出并获奖，流传海内外，并先后在长沙、衡阳举办过六七次个展，出版过《黎政初画集》《黎政初画选》《黎政初画展作品选》等。清华大学美术学院教授、博士生导师陈池瑜说：“湖南是一个出花鸟画大家的地方。除白石大师外，后起的花鸟画著名画家还有高希舜、邵一萍、王憨山、黎政初等。”(《黎政初花鸟画的审美特征》)湖南省美协两次为其召开作品研讨会，湖南卫视多次予以专题推介，《美术报》2011年7月30日、2013年5月11日，分别以两个整版向全国做了推介。

黎老家中有一匾——“诗中画”，旁边有他写的一行行草：“诗乃无形之画，画乃无语之诗。”这正是他一生艺术追求的真实写照。他的诗书画俱佳，画妙合自然，清新灵动，童趣盎然;字笔势雄奇，取势精劲，神韵飘逸;诗晓畅通俗，富有韵味，充满哲理。我最欣赏他的自度曲《退笔写金秋》：

退笔成塚，铁砚磨穿，涂一些闲花野草，画几只八哥秋蝉。日丽风和花含笑，秋高云淡鸟谈天。牡丹凤凰何高贵，于我淡然。偶为求者捉笔，形虽似，神难传。阳和气爽，展纸舒毫，终日伏案心也甜。艺海无涯，人生苦短，天若假我以年，为花鸟传神传情，啸傲余生。

乔迁新居望江楼前后，黎老创作了两幅手卷力作，一幅是《千雀长卷图》，一幅是《千雀啁啾图》，成了省内外收藏家眼中的“奇货”，隔三差五地，就有面目不清的人找上门来，“黎老，把它交给我吧”。黎老一概拒绝，然后礼貌地把他们送到电梯口，作一个揖，再回过头去继续吟诗作画。可惜的是，衡阳一帮书画爱好者借看望黎老、欣赏佳构为由，争抢着往手卷上题跋署名。黎老莫奈其何，跑到一旁的走廊上打电话，问我还要不要。我只能眼睁睁地看着这幅珍品，如同熊市股票“飞流直下三千尺”。

黎老晚年好脾气是出了名的，这里再举一例。2005年8月24日，我带着某报记者去黎老家采访，顺便观摩作画。孰料这个“半桶水”无知无畏，未经主人同意，竟然在书画台上写了两幅字，说是要与黎老交换一幅画。我既羞臊又气愤，刚要发作，黎老扯扯我的衣袖，轻言细语地对他说：“你的字比我写得好，我的画配不上你的字，你就不要为难我了。”

黎老晚年曾有一桩轰动一时的新闻，上了衡阳、长沙两地的报端和电视。2010年7月20日，他独自在家作画，来了3个陌生的年轻人，说是省里某著名画家介绍来买他的画。黎老客气地把他们让进屋，然后到卧室打电话叫老伴回来。其中一个年轻人跟到卧室，站在他的面前守着不走。打完电话后，3个人却说暂时不买画了，过几天再来。黎政初暗忖，他们面孔生疏，大非善类，莫不是小偷?心里一动，连忙走到画室，发现刚画的画还在，心里一阵庆幸。中午时分，孙女黎苗回来，一声惊呼：“爷爷，这客厅墙上的画怎么不见了?”黎老顿时傻眼了：我的天!这幅《醉金秋》是自己的得意之作，曾经参加过省展，有人出价1万元，都没舍得出手哩!巧的是，4年之后，这幅画出现在省会长沙举行的一个艺术品春拍会上。黎老辗转获悉情况后，向衡阳警方报案，警察赶到长沙追赃。经过深入侦查，携画参与拍卖者并非盗画者，而是层层转手后获得赃画，而那3个毛贼据说迄今都没有抓到。

我认识黎老的时候，他的花鸟画只有200-300元一平尺，后来慢慢地涨到了500元一平尺。2009年10月，中央电视台举行慈善义卖，浙江温州某收藏家将黎老一幅斗方抛出，结果拍得1.6万元，相当于一平尺4000元。嗣后在湖南各类拍卖中，黎老的画都是10幅左右，基本上都能成交，而且价格节节攀升，一幅四尺整张最高达到3、5万元，因此仿其画的赝品日益增多。都是谁干的呢?坊间传说不一。但黎老心里有数，曾多次对我们说：“他既然能仿我之作，何不自己署名题款，同样能够得到社会的认可吧?”

有一天，与黎老和宋娭毑在石鼓文化广场闲聊时，我问黎老究竟有几个弟子，他笑着说：“我没有弟子，真的!有的人自称是我的弟子，其实是我的老师呢!”

黎老年轻时还治印，90岁后曾经为我写过几幅字，很认真地钤上了自治印。诗文书画印兼擅的黎老，可能是中国为数不多的文人画家了。

2011年6月8日，黎老为我收藏的《天葩奇芬》册页画了两幅画，就是他最擅长的麻雀、八哥，一曰《梅开雀跃》，一曰《长空比翼》。他饶有兴致地向我谈起小品画的魅力：“看画论画，首先应着眼于作品艺术的风貌和品格，画面大小在高手笔下同样是精品。小品多系画家神来之笔，画中形象以少胜多，纵情挥写，妙趣横生，耐人寻味。它是画家功力加与才华的结晶，也是思想感情浓缩的结果。常人看画，往往注重具象的真实，以表面的肖似为美。殊不知，我国绘画传统一向提倡形神兼备，以至达到超象外的意象之美，甚至达到大象无形的高境界。画小品看似简单，实不容易，非有真才实学不可。这类画要求高度概括、精心提炼，做到小中见大、拙而不笨、细而不弱、奇而不异、艳而不俗，画之精粹莫过于此。画得精细是美，画得粗放也是美;浓丽是美，淡雅也是美;繁复丰富是美，概括也是美。画家贵在用心立意和表现手法上别出心裁，出奇制胜。”

最后一次去黎老家里，是2014年3月3日，那天天气很冷。听说我也是糖友，便问我餐后和空腹血糖指数，说是测试时第一滴血不作数，非得用第二滴血。他拿起桌上一瓶西藏绿萝花，说是每次放上几粒泡水喝，可以降三高及辅助治疗糖尿病、冠心病及各种血管炎。临走时，又送我一袋苦瓜粉，说是配合着喝效果更好。怕我不相信，他强调说：“你别看我今年90岁了，可我坚持服药，血糖没有忽高忽低，每天还能站着画四五个小时哩!”

(2009年1月15日，黎政初先生(中)与甘建华、甘恬父女留影。王锦芳摄)

两年后的端午节，我们一家三口正在香港太平山顶观夜景，忽闻黎老溘然仙逝，禁不住悲从中来泪流满面。想起与他的十几年交往，他的音容笑貌，极其坎坷不平的一生，以及卓具才情的花鸟画，遂连夜写下《黎政初这个人》一文，载于当年7月9日《中国书画报》副刊。

摄影家刘泽涛

与黎老相邻的刘泽涛先生，生于民国二十五年正月初三(1936年1月26日)，衡南文化三老中最有风度者，瘦高瘦高的个子，头发自然卷曲，叼着一根烟，看人的眼神与众不同。爱穿一件马夹，背后有一行醒目的字――“中国摄影家协会”，臂膀上挎一台相机，走在大街上，人们一看就晓得，“这人是照相的”。

衡南能成为全国的“摄影大县”，与刘泽涛是密不可分的。早在1985年，他就加入了中国摄影家协会，是衡阳最早的中国摄影家协会会员，这可不是一件简单的事。仅举一例，他为了拍好石鼓书院的照片，历三四十年而不辍，照片上千张，足有一麻袋!更绝的是，这些照片全都是用120相机拍摄的!

刘泽涛1958年毕业于零陵农校，分配到衡南县车江农技站工作。衡南载清泉之遗风，凝衡岳之灵气，汇蒸湘之要津，山水秀丽，民风淳朴，妹子漂亮，徕仉英俊，所以触发了他搞摄影的念头。他借钱买了一架旧相机，用旧家具自己拼做了一个暗房，用钵子、碗筷等代替冲洗工具，用省下买肥皂、牙膏的钱，每周进城买一个胶卷。因为暗房很小通风不畅，他曾经缺氧昏倒在里面而无人知晓，凌晨时分的一缕微风吹来方才苏醒，真可谓“大难不死”也。1969年7月18日，他在《湖南日报》发表处女作《一不怕苦，二不怕死》，从此跟摄影艺术结下终生之缘。1974年，调入县文化馆任摄影专干。

(《波的旋律》刘泽涛摄　获全国第一届环境摄影展优秀奖、第二届中国老年书画摄影作品大赛金奖)

刘泽涛是一个生活中的有心人，认为“观察的深浅和创作的质量是成正比的”。1983年秋天，他去参加梅塘水库竣工典礼，被那宏伟的水库场景所吸引，也被广大民工战天斗地的精神和英雄气概所感动。从水库堤坝到库区反复观察，拍摄劳动场面人山人海虽然气势颇大，但这样的镜头已经屡见不鲜。就在这时，他发现民工用石块堆砌的“梅塘水库”四个大字，又想起“水利是农业的命脉”，于是灵感激发，从四个大字中取下“水”字，用广角镜头予以夸张。坝上还有几个民工打扫战场，一片黄土，一片蓝天，用色调对比的方法拍成了一幅佳作。《生活之源》1989年参加中国农村摄影大奖赛，荣获湖南省农村摄影二等奖。1992年入选全国第三届环境摄影展获得优秀奖，并赴巴西参加联合国举办的环境保护署摄影展览。

刘泽涛的镜头从未离开过广袤的土地，特别是党的十一届三中全会以后，农村的伟大变革，大自然的诗情画意，农民的欢声笑语，农家的崭新生活，激励着他创作的情思，全都被他摄入镜头，成为衡南历史变迁最有力的见证。他先后发表过1万多幅作品，而且作品发表的档次很高，《人民日报》《国际摄影》《大众摄影》《摄影世界》《中国摄影报》《光与影》等报刊，每年都要发表他的上百幅作品。他有300多幅作品获奖，其中《欢迎新战友》入选全国摄影艺术展，《波的旋律》参加上海第三届国际艺术展览并赴巴西展出，《关爱生命》获首届中国文艺杰出成就奖摄影艺术金奖，《春闹彩棚》《升华》《山庄》《波的旋律》《生命之源》入选第一、二、三届全国环境摄影展并获优秀奖，《波的旋律》《生命之源》《伴侣》获得第二届中国老年书画摄影作品大赛金奖，《衡阳八景之一：岳屏》参加当代中国侨乡摄影展，后在国内九大城市展出，并赴多伦多、巴黎、旧金山展出。

这里稍稍说一说《碧浪轻舟》，曾获湖南省文学艺术创作奖、21世纪世界艺术发展最具贡献奖银奖。1986年第3期《光与影》杂志，发表署名“淦弟”谈刘泽涛的艺术摄影，《用光与影谱写的诗歌》一文中说：“《碧浪轻舟》也是一幅耐人寻味的作品，万顷波浪一叶扁舟，站在船顶端的舟子，正用竹篙点拨着船的航向。他是那样从容不迫，尽管‘江上潮来浪薄天’，他那驾轻就熟、镇定自若的情态，带给读者的却是安之若素的感受。它与一般反映与风浪拼搏的作品不同，所表现的力量是内在的力量，是一种含而不露的浑厚的潜在力量，而画面左下角微观的几枝树梢，预示小船已战胜洪流即将靠岸，更增加了几分稳操胜券的感觉。”

(2004年5月22日，甘建华在刘泽涛先生(右)寓所聊天。王锦芳摄)

许多摄影师或摄影记者，一般只会举着相机摆拍，即使偶尔拍出一帧好照片，也是运气使然，他们没有总结与提高，更谈不上艺术修养。而刘泽涛则不同，他能够进行摄影艺术创作，也能够向人阐发创作经验。在《浅谈生活与摄影创作》一文中，他说：“摄影艺术创作是通过实际生活现场进行的。它的艺术形象通过摄影工具，掌握一定的摄影技术和技巧手段再现生活后完成。这种艺术创作较之其它艺术不同，它的造型艺术更为直观，更为贴近生活，如果离开了自然和社会生活，其艺术构思和立意就无法实现。”“要创作出好的艺术作品，就必须满腔热情地拥抱大自然，真正深入到社会生活之中去。”1973年，他在北京人民画报社学习期间，随同画报记者去甘肃兰州采访石油化工城，每天出去见到的都是油管、高塔的镜头，拍来拍去没有新意。在黄河铁索桥边观赏两岸夜景时，他开始构思《黄河之夜》，前景以黄河铁索桥为主体，背景是石油化工城。相机架在黄土高坡上，等太阳西下半小时进行第一次天空高塔曝光;8点钟天全黑了，灯光辉煌，再进行第二次曝光。为了深化主题，他还邀请两个武装民兵，站在未曝光处，进行闪光摄像，突出兰州人民建设黄河、保卫黄河的主题。这幅照片通过摄影技术与技巧的精心运用，终于取得满意的效果，先后被多家报刊发表转载。

刘泽涛退休前是衡南县文化馆副馆长，这与他的过人才华、工作能力和社会声望很不对称。他为外界所知的文化头衔，还有中国艺术摄影学会会员，衡阳市摄影家协会几届副主席。1996年获得中国摄影家协会颁发的“从事摄影30年荣誉章”，2006年6月被中国国际文艺家联合会授予“中国文艺终身成就艺术家”荣誉称号。《中国摄影家大辞典》《中国文艺家传集》《中国当代艺术界名人录》等典籍都编入了他的小传。

2005年9月，刘老因患肺结核、心泡积水、严重心衰等疾病入院治疗，医生几次下发病危通知单。这位一生用镜头发现美并表现美的摄影艺术家，以他独具的人格力量，让自己成为大家眼中的美：重病之下，他用微弱的声音，叮嘱家人帮他缴清党费。在病情稍有好转的时候，他托人给我打来电话，说“想见你最后一面”。当我含着眼泪来到他的床头，拉着他枯瘦的双手时，他哽咽着说：“你是一个好人、名记者，为衡阳人办了许多好事，希望你把文化公司经营管理好，让湖湘文化、衡阳文化发扬光大!”无数善良人的祈祷感动了上苍，刘老的生命创造了奇迹，生命重新焕发出了光彩，现在甚至比大病之前更显健康了。

2019年8月11日傍晚，我与刘老通话，他首先喊出了我的名字，并清楚地回答了两个问题——其时他已经84岁了!

书法家谢尚傧

衡南文化三老之中，唯有谢老是衡南县本乡本土人，1944年3月1日生于花桥镇龙溪湖，那一个风景异常优美的地方。他曾写过一首《与友人游龙溪湖》：“一湖碧水一湖天，四面青山抱壑眠。遥指飞流微北顾，家居便在白云巅。”

谢尚傧被尊称为谢老的时候，刚从县文化局副局长任上退休，说老不老，说小不小，论其成就，尊称一声“谢老”也未尝不可。他原本是中华诗词学会会员，中国楹联学会会员，湖南省书法家协会会员。2017年，以七十四五岁的高龄，凭创作实力加入中国书法家协会。之前与刘老一样，他也曾被县委、县政府授予“有突出贡献的专业技术人才”的光荣称号。

谢老原来只有高小文化程度，曾经当过公社电影队放映员、乡村民办教师，后调入县文化局，靠自学读完电大课程，走的是一条自学成才的艰难之路。那时他家在农村，妻子又有病，每月几十块钱死工资，生活之拮据可想而知。据衡南县广播电视台台长颜长青说：“当年，谢尚傧那时候时新小菜从来就没开过秤称，非要等蔬菜大量上市价格降下来才肯买。对于学习用品却出手大方，毫不吝啬，《辞海》《辞源》《中国书法大字典》等工具书一应俱全，单书法字帖就有百多本。”有一回，他在新华书店看到一套《近代碑帖大观》，心里非常喜爱，但31.60元标价让他望而却步。这点钱对于别人来说可能微不足道，对于他却是一笔不小的开支，几次去书店，几次拿起来，又几次放下。营业员告诉他这是最后一套了，他这才狠狠心，匀出了两个月的生活费——买!他的家，除了书籍和墙上的书画，真的可以用得上刘禹锡的《陋室铭》：“斯是陋室，惟吾德馨。”

(谢尚傧书自作诗《与友人游龙溪湖》)

谢老书法先习王铎，行草则从八大山人而来。八大山人在书法史上地位崇高，“眼高百代古无比”，用笔则有两个极为突出的特点，一个是“简”，一个是“圆”。按理说，书法节奏必须鲜明清晰，才会使点画丰富多样。而八大一反常态，简化了用笔的动作，任由笔毫做平面运动，提按微弱到了极其隐含的地步。但他的简练却是沉实的，明显能够感受到笔与纸之间强劲的摩擦力，时时流露出古人的机趣。而圆与方又是对应的，其早年的字追求方劲，起笔、折笔都很方，后来逐渐转到圆，用启功先生的话讲是“渐老渐圆”。沈鹏先生也说过：“八大在写字的时候是以草入行，虽然写的行书，却吸收了草书的意象，大小、长扁、紧松差别很大，对比明显;挪让也很讲究;两三个字相连成为一个字群，就像音乐的四分单符、八分音符、十六分音符……合为一拍，很有节奏感。行书加入了草意，还有篆书、楷书的笔意。”所以，后来者学习八大山人的用笔和书风，是一个难度极大的挑战。曾在衡南县文化馆工作的画家李清白说：“早在二三十年前，我看谢尚傧的字就已经写得很好了，如今再看写得更好。他的基本功非常扎实，这在同辈书法家中也不多见。”

所谓“一分耕耘，一分收获”，谢老勤练书法终于有了回报。1989年5月，“牡丹杯”国际书法大奖赛公布评审结果，在中外“八国联军”2.3万多名参赛者中，他的一幅隶书获得了三等奖，在湖南和衡阳均引起不小的轰动。后来，他的书法作品又获得第三届国际“金鹅奖”书画大赛铜奖、首届“人文杯”(滕王阁篇)全国书法艺术大赛二等奖和世纪名家创作奖，并在中国黄河魂艺术大展、纪念建国50周年和西藏民主改革40周年暨援助西藏希望工程书画展中入展。

(2019年8月11日，甘建华与书法家谢尚傧先生(右)在其寓所留影。　谢琼轶摄)

谢老擅书，亦能文，能诗，能楹联。1987年3月2日，《深圳特区报》发表他的散文《船山故里行》，后获湖南广播电视大学游记写作大赛一等奖，收入《当代青年散文一千家》。2000年9月，他的报告文学《愿将科技化时雨》获中国作家协会、《人民文学》举办的征文优秀奖。诗词《读颜鲁公<大唐中兴颂>》在第二届“华夏杯”全球华人诗词大赛征文中获二等奖，2011年获第二届衡阳市文学艺术奖，诗词楹联在《中华诗词》《诗刊》《中国楹联》《中国楹联报》等报刊发表，作品和小传入编《世界当代著名书画家真迹博览大典》《百年经典——中国书法全集》《中国当代文学作品精选》《千古绝唱——中国当代诗词名家名句选集》《中国当代楹联艺术家大辞典》等数十部大型选集或辞书。

家乡衡南是一个具有悠久文化历史的大县，古称酃县，始于汉高祖五年(公元前202年)，因境内有酃湖而得名。晋太元二十年(395年)，并入临蒸县。隋开皇九年(589年)，临蒸、新城、重安三县合并，始称衡阳，历唐、宋、元、明四朝基本未变。清代乾隆二十一年(1756年)，从衡阳析出定名清泉。民国建立后，清泉、衡阳两县合并，复称衡阳。1942年，列衡阳城区及周边地区设立衡阳市。1952年，衡阳县再度析出衡阳、衡南两县。2003年，建衡南新县城于云集镇，结束了衡阳城两千年来县治的历史。

衡南不但是有名的渔米之乡，而且文风鼎盛，近年先后有花桥镇、三塘镇、江口镇，被湖南省诗词协会授予“诗词之乡”的称号，车江镇荣膺省市两级“楹联文化先进乡镇”，衡南县2011年被中国楹联学会命名为“中国楹联文化县”，这些都离不开谢尚傧和县内广大文化人士的努力。2013年10月11日，谢老特地跑到吾斋晴好居，赠我一本由他主编出版的《清泉古今诗词楹联集锦》，才知道他近些年在挖掘、收集、遴选上起晋代下讫当今，歌颂家乡衡南的诗词曲联赋逾两千件，爱国爱乡之情闪烁于字里行间。其中他写的那首《蓦山溪•江口鸟洲》让我再三击节赞叹。词曰：

观台伫望，三岛浮江上。绿树郁葱葱，横波处、蒙蒙霭嶂。遥天寥阔，山水吐清晖，春浩荡，莫名状，正目怡心旷。

东方欲亮，静听心尤畅。一鸟破空鸣，数声和。千啼万唱。急如交响，势匹万箫扬。声飞涨，啁啾浪，大宇欢歌漾。

直到2019年夏，借编撰《衡阳诗词三百首》，我请他挥写3首诗词：南宋李曾伯《过衡阳晚宿》、明人张三丰《得游南岳》、清人江昱《合江亭偶兴》。他答应得非常爽快，快速而又漂亮地完成了任务，并将自作两首诗词《蓦山溪•江口鸟洲》《与友人游龙溪湖》交付给我，希望能一并编入书中，真是令人喜出望外。临别时，再赠一幅行书《三国演义》开篇词。走在回家的路上，默念金句“青山依旧在，几度夕阳红”，忆及我与衡南文化三老的结缘，真是“一壶浊酒喜相逢”，“古今多少事，都付笑谈中”。

2009/2/22草于晴好居

2019/8/12酷暑中修订

甘建华，生于1963年8月18日，湖南衡阳人。中国作家协会会员，湖南省湖湘文化研究会副会长，南华大学衡湘文化研究所研究员，青海师范大学地理科学学院客座教授，衡阳师范学院终身客座教授，衡阳日报社高级编辑。

责编：廖慧文

来源：新湖南客户端