心境双清 飘香向远

——未君诗画说

文丨萧玉田

（未君作品）

未君是我过从较密的青年画家、诗人，其精于艺、明于理，是结缘之由;而肯于奉献，更是我看好他的重要原因。他曾不计报酬的为中国工笔画学会编辑会刊《丹青报》，又利用自己创办的《国画收藏》杂志宣传推介工笔画家，在利益几乎被无限放大，价值观被拜金污染的当下，就格外有众醉独醒，高标独树的气度了。

未君精研工笔，独钟花鸟。他在花木藤草之间，更捋残蕊，更拈馀香，看鹤翔雀跃，聆蝉噪虫鸣，怜香惜玉，体悟生命，会意通神，情动于中，将在自然界视觉、听觉的所得，化为精神上的寄托，化为唯美梦幻、物我相融的绘画语言。

他喜欢画孔雀、藤萝、荷花，竹石，兼作山水。十几年来，同样的题材，不同的表现，在不断求新求变寻找新的艺术语言中呈现不同的面貌，由曲 尽 物 理 、穷 究 生 态 的 格 物 之工 转 向寻幽索隐，轻松灵动，虚静合一诗意的营造。

他画孔雀，无论写形、求神、用笔、设色皆与前贤及同时期其他画家不同，工中寓写，实中求意，雍容华贵中又透发出野逸灵动。是无庸质疑的未家范，以至于出现了许许多多的跟风克隆者。他常以紫藤为孔雀配景，遒曲盘绕，藤牵蔓引、紫穗倒垂，顾盼摇曳，增加了画面的率意与生机。

未君是湖南人，自幼在 “荷风送香气，竹露滴清响”的荷塘边长大，几乎每日面对 “灼灼荷花端、亭亭立水中“、“逸韵风前别，生香雨后鲜” 、“水宫仙子斗红妆，轻步凌波踏明镜”的翠盖红葩，白莲紫菂，流风冉冉中享受着水殿花香的濡染，沐浴着荷塘月色的莹澈，心境双清。因而，他对荷充满了感情，花中君子荷花，自然成了他画中的主角。他画荷花，没有流于对荷的自然形色的再现，在尽态尽妍的刻画出水芙蓉那妖娆婀娜之姿容的同时，更着意表现其鲜活潇洒之灵性，亭亭傲立之风骨，清雅圣洁之神韵，营造恬静清和妙不可言的意境。

“感时花溅泪、恨别鸟惊心”，诗人杜甫的笔下：花、溅泪，鸟、惊心，花与鸟是有情的。画家与诗人心有灵犀，在画家未君的笔下， 花与鸟也是有情的 。《宿雨思春梦更浓》中那对脉脉含情的孔雀，《梨园有喜》中一双窃窃私语的喜鹊，《遣兴高歌》中那群“曲项向天歌”的白鹅，《梦里水乡》中“风蒲猎猎弄轻柔”的蜻蜓，《欢乐时光》中呼朋唤侣的山雀，《梦里不知风吹雨》中相互支撑的红白菡萏，《花影若相依》中顾盼生情的牡丹……都是有情的：有欢乐、有羞涩、有缱绻、有依恋，是花之情、鸟之情、生灵之情，是画家借助自然界的花木生灵表达自己对生命的感悟，释放自己的内心之情，这情，是画家对大自然的敬畏之情、对万物生灵的挚爱之情，也有对桑梓、对故土的眷恋之情。未君寄情于物，借物抒情，有心而发，在无我中实现有我。他的画突破了形而下的“技”与“器”的桎梏，正在向形而上的“道”进发。

由技入道，由器入道，说时容易做时难!那是个漫长而艰辛的过程，需要学问才识的日积月累，需要人文修为的滋养润泽，需要内心世界的充实丰富，需要精神感知的淬炼提升，需要穷尽毕生的努力。

未君又是位才华横溢的文学青年，对诗歌，小说，散文的写作多有建树。他曾采访过我，访谈文章写得有深度，有文采，品艺评人，如剥茧抽丝，不蔓不枝，落笔行文如行云流水，炳炳烺烺。我读过他的诗作，他言报国之志，发乡土之思，歌清纯之爱，颂山水之美，咏花木之灵，吟风月之韵，抒翰墨情怀，说精神化育，写苦乐人生，驰骋才力，渲泻性灵。虽属新诗体，但意境的深邃与措语的华妙，浪漫瑰玮，明快清新，尽得古今之体势。功夫在画外，“蓄之久者发之雄，思之熟者行必达”。读书、思索、内省、写作、编辑、出版，卓异的历练，厚重的学养，诗性的思维，使他摆脱了世俗物资的羁绊，有了精神追求的自觉，因而在工笔画创作中可以游刃有余的遣性抒情、暢神达意，将心中的诗情化为绘画作品中的诗境。他的作品，诗与画妙处相资，让人驻足，令人回味。

未君的恩师林凡先生为他画室赐题：“铁笛吹花”，铁笛吹花，飘香向远。这是老一辈艺术家对他的勖勉，随着未君精神的升华与吐纳，他活色生香的诗画作品会承载着他的名声飘向远方，飘越远，香益清。

（2016年11月5日于京华龙吟半岛）

（本文作者萧玉田，当代著名人物画家。国家一级美术师，中国工笔画学会常务副会长，中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员，为享受国务院政府特殊津贴专家。）

责编：吴名慧

来源：新湖南客户端