（图片转自作者博客）

悬画于心

文丨方雪梅

年前的一次文人雅聚上，我看到了两幅画，甚感惊艳：一幅是岭南木棉，红若火焰，燃出满纸春气;另一幅是霜天李树，花开如雪，仿佛有一种睥睨一切的凛冽，直抵人心。画的作者，名叫肖艺六，是我熟悉的一位画家。这些日子，趁着早春花事浓烈，他提着画笔，出没于郊野山林，写花摹树，挥洒不迭。于是，文朋画友便读到了他笔下饱满的春色。

艺六先生外表安静，其实骨子里、衣袂下，翻滚着滔天的艺术激情。早年他玩摄影，节假日，不是北去坝上拍奔马，就是南下三亚追浪花。朋友见他拍摄的奔马，不论取景、光色、构图均漂亮得让人咋舌，便不由分说地将他的照片寄了出去，没想到，居然得了全省影展的一等奖;后来，他写毛笔字，画国画，又被人追着讨要。尤其他的画，在沸反盈天的书画圈里，颇得褒议。朋友们都说，艺六兄太有才了，玩什么成什么。我也觉得，艺术天赋像长在他灵魂里的缠枝莲。

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其实，艺六先生既非美术科班出身，也非世家子弟。他在望城的穷乡僻壤生长，可以说是地道的乡土子弟。其习书之路，得益于当教书先生的父亲。乃父古文功底深厚，写得一手好字，是远近闻名的乡贤。每逢年节，十里八乡的人，便找上门来求对联，父亲忙不过来，就抓儿子帮忙，平日更是教他习帖临碑，文革时期也不放松对儿子的教育。在望城五中读书，艺六先生的一笔好字，经常出现在黑板报上。看到村里的知识青年画样板戏人物像，他就跟前跑后地围着转，回家后偷偷模仿着画。上世纪70年代，无师自通的他，居然可以给乡人们画炭精肖像画了。这些只是他心底艺术种子的萌芽。后来，考学校、“跃农门”、进机关，忙工作……时光若流水潺湲，但那一缕艺术的“乡愁”，始终在他心里牵魂系魄。

近些年，文化生态开明。受身边画家书家朋友的影响，隐伏在他灵魂里的艺术天赋，再度被猛烈激发，好似一丛芊绵细草，瞬间枝开叶散，花团锦簇。工作之余，他无所挂碍地投入到写字、画画之中，无论怎样忙碌，每天必须在画室里呆上几个小时，如他所言，“一日不拿笔，便觉心里不安”。这天，他为工作劬劳，不曾开笔，睡到午夜，辗转难眠，只得跳将起来，直入画室，待宣纸上“篱下菊花黄、墟里炊烟白”后，清晨的阳光已经穿窗而入了。

应朋友之邀，我曾数次去艺六先生画室，看其作画。看他纸上洇洇的翠鸟与寒花，看他的团扇小品与艳丽的牡丹，看他的笔笔皆工的小楷与笔势放纵的行草，看他兼工带写的册页与立幅……在他画室阳台的地上，铺满了毛笔字，字迹未干、墨香四溢;书桌上，放着《精编米芾行书集字对联》和他从网上下载、自己动手，装订成册的《膽巴帖》，每天临习。而那张巨大的画案上，除了笔墨宣纸和调色盘，还横放着岭南派、云南派画家的代表人物赵少昂、王晋元的画集。西墙的书架上，有《三希堂法帖》《杨炳南墨迹》《当代国画六十家》《世界传世风光摄影》《画坛巨匠》等艺术类书籍，也有厚厚的《四书五经》《史记》《古文观止》《唐诗三百首注译》《中国散文鉴赏文库》和徐志摩、沈从文、钱钟书、金庸等人的大作。

美术作品的艺术高度，往往来源于作者的学养积淀和文化追求。读书庞杂，帮助艺六先生更好地开拓了视野。比如说，他学习岭南派、云南派、京派、海派的画技，会先将这些艺术流派的起始、演变、代表人物等历史、文化背景了解得清清楚楚;然后，学它最优秀的东西。纳百家精华、写自家襟怀，我想，这也许就是他的作品，总能打动人心的原因吧。

六艺先生最喜欢呆的地方就是画室。在这里，他与知音识曲、妙合宫商的书家画家朋友，探讨技艺，同道共进;在这里，他悬腕写字，泼墨作画，与今古先贤雅聚：读王羲之的文俊典雅，颜真卿的苍圆浑厚，张旭的狂放不羁，怀素的舒张回转;赏齐白石的潘天寿的峻峭挺拔，吴昌硕的质朴苍浑，郑板桥的刚直秀挺;观“吴带当风”“曹衣戏水”“梁楷泼墨”;也学周中耀、柯桐枝、王炳炎、石君等画家朋友之长。在他的心里，“强我者，皆师傅也”。善于学习，转益多师，使得他的书画技艺不断精进。

观其作品，每每涉笔皆有新意，笔墨里气象不凡，我便感叹：此君勤勉，日后必有大成。而他却说：“我搞书画，全凭兴之所至、情之所钟，不鹜浮名，开心就好。”

也对，悬画于心，便是绝品。

责编：吴名慧

来源：新湖南客户端