书海探寻情未休，欲将秋色当春初

——记临澧书法家、“字痴”崔海林

文丨汪进

出身农家的崔海林，似乎在冥冥之中就已注定了与书法的不解之缘。俗话说三岁看老，从上小学时起，大人就发现他有事没事就写写画画，而且有模有样，无论是痴迷程度，还是字的“工整”程度都远远超出了同龄人，都觉得这小子肯定会做一个“文化人”。

1971年，崔海林16岁，受文革影响，不得不辍学回家，放下课本走向田头，过早地当上了农民。不过，他这个农民当得有些特别。在那个年代，人人都要挣工分来讨生计，他挣工分的途径除了干农活，还有就是写字。当时村头街尾、学习室、会议室时时要贴各种各样的学习标语，字写得不错、还有一定文化基础的崔海林马上成了“香饽饽”。任务一来，他拿上纸笔，在田边地头、宣传栏前就随时写写画画。

刚提笔那会儿，因为没有经过正经八百的训练，也没有经过专业的文化熏陶，崔海林完全不懂章法、意境、腕力这些东西，往往纸一铺、笔一拿，完全凭感觉。写得好不好、怎么算好，都是懵里懵懂，只知道字写在纸上，看起来还漂亮，群众都说好。“漂亮”这个标准让崔海林很受用，受到鼓励的他一发不可收拾，每天在干完农活之后，总要写一会儿字才心里舒坦，这一写就写成了习惯，写成了享受，一直到现在。

光凭感觉练字，崔海林渐渐感到自己遇到了瓶颈，时常会有写不下去的困惑。为了改变，他开始临帖，从零开始学习书法的基本理论知识，既从古代名家的书法中寻找灵感，又试图寻找适合自己的理论框架。为了找到好书好帖，他经常步行几十里到县城书店寻宝，还常常托村里的干部到常德等地购买。因为迷字、爱字，能用心、肯吃苦，崔海林的字越写越顺手，越写越漂亮。乡亲们有什么红白喜事需要写对联什么的，都喜欢找他帮忙，他也成了当地农村小有名气的“书法家”。

文革结束后，村里乡里的干部看他是个人才，将他安排到乡办瓷厂工作，并推荐到醴陵国光瓷厂培训深造。在这里，他幸运地遇到了国光瓷厂的易炳萱先生，“毛瓷”的主要设计者，作品被人民大会堂、中南海紫光阁、中国美术馆等多处选用和收藏，多次被作为国礼赠送英国首相撒切尔夫人、法国总统密特朗、总理希拉克的瓷艺大师。这也成了崔海林书法真正入门的起点。天天跟着易炳萱先生耳濡目染，他感觉以前的困惑渐渐得到解决。在得到易炳萱手把手地教授的同时，为了尽快地提升自己，崔海林开始近乎疯狂地临摩古代大家的笔帖，兴致来的时候，甚至通宵达旦临摹、琢磨。在临帖和学习揣摩的过程中，对中锋运笔等心得渐多，对古朴、庄重、高雅的汉隶渐渐着了迷，尤喜临摩大家张迁碑、鲜于璜碑等作品。在临帖、书写、比对、再临再写的无数个循环中，崔海林进入了忘我境界，经常写着写着忘了吃饭，忘了工作，老师看到他如此上进，给予了颇多鼓励和指点。

美好的日子总是容易流逝，两年以后，乡办瓷厂倒闭，从醴陵带回的技术没了用武之地。国家分田到户后，崔海林只好继续回到老家老老实实的做农民。整整五年的时间，为了生活，崔海林种过水稻，当过漆匠，干过杂活。一心为了稻粮谋，生活的苦累艰辛，生生将他与书法的缘分隔断。但崔海林是不甘心的，尽管表面上屈服于现实，但内心那颗热爱书法的心始终在蠢蠢欲动。

1986年，崔海林做了一个大胆的决定，凭自己写写画画的本事到县城谋生!他以做单位字牌等为主营，将书法、雕刻、篆刻等技艺派上用场。接下业务后，他不像同行那样用电脑刻字，而是坚持由自己一笔一划手工完成，这也让他的“产品”成了颇具水准的“艺术品”。一时间，崔海林凭此在临澧声名鹊起。上个世纪90年代，这种“名气”达到顶峰，口耳相传形成口碑。当地机关、企事业单位牌匾、题写厂名、单位名，第一个想到的总会是他。时至如今，县政府、县公安局等诸多单位门前然悬挂着他的“作品”。除了这些，他的春联也成了一个品牌，每年春节前，只要他出现在哪里，哪里就会水泄不通。朋友戏称他“群众基础好，作品都流向了民间。”

在临澧，崔海林不喜抛头露面，名头反而越来越响。为了配合全国诗词之乡建设，临澧一中请崔海林出山建文化诗墙。接手后，他独自设计制作出近百米长的诗墙，上面各种字体的书法均由崔海林一人创作完成。中华诗词学会负责人现场参观后，大为惊叹，连说佩服佩服。

尽管生意做得不错，但崔海林并不是一个精明的生意人，因为他看得更重的仍在于书法。他更加潜心临摹名家名贴，有时一练就是一整天。腿站疼了，手写麻了，也不以为意。现在，他对隶、草、行、篆都有所涉猎，尤喜隶、草。崔海林明白，要使书法作品上水平，绝不能只在自己的小圈子里坐井观天，必须走出去。在参与书友们在长沙、常德、湖北等地的联展时，崔海林有幸得到了张锡明等名家的指点。随着书法的精进和交流的拓展，崔海林结识的良师益友越来越多，自己也先后加入市级、省级书法协会，书法创作渐入佳境，也自然而然地形成了自己的风格。他书写的汉隶代表作《心经》外方内圆，既厚重古朴，又不失灵动飘逸，在行内受到称许，在行外受到追捧，不少人专程从外地赶来登门求字，甚至不乏来自台湾、广东、福建的朋友。

在书海里凫游四十余载，转眼间，当年的青涩小伙已年过六旬。沉寂多年，自谦自信、不张扬也不浮躁的崔海林作品追求意形统一，古拙端庄，更显成熟之美。四十多年的浸淫，也让他有了一些属于自己的心得。

他认为，一个人笔墨的气息清浊与否，与先天的禀赋有关，更与后天的勤学深思有关。灵气只有在学习中才能产生，在时间的沉淀下，不断地进行参照、传承、反思，灵气才能被激发。对于有天份的人来说，创新只有在灵气的激发下才能产生。

书道不易，除苦学苦练外毫无捷径。崔海林说，建立在对先贤、大家发自内心地仰慕和敬畏上的读书临帖，是不断提高文化内涵和艺术视野的前提，也是出好作品的基础，只有做到将临帖和创作有机结合，才能在笔法、力度、联结上真正做到意在笔先，有机布局，浑然一体。

崔海林的书写风格端正、内敛、沉稳、朴实。字是他的痴爱，也是他的性情。从和他的聊天中，可以很深切地感受到他对书法寄情之深。于他而言，看到一幅好字，就如饮一壶好茶那样沁人心脾，又如饮一杯好酒般让人心情激越。他把真正把笔墨纸砚当成了挚友，将笔握在手头，仿佛他握住的不仅是一个写字的工具，而是痴爱的心意，浓墨重彩下的不只是汉字，还是多彩的世界和丰满的人生。

“书海探寻情未休，意随书圣志难酬。紫毫做仗徉人世，淡墨以酒酹春秋。雅趣赖向笔下取，怡情且由纸上求。年华六秩鬃霜染，欲将秋色当春初。”这是崔海林描述他与书法不解之缘的一首“自叙诗”。岁月变迁，但他对书法的那份沉迷、那份痴爱，那分甘守寂寞、自得其乐的心境却始终不改。无论年岁几何，他始终都是一个谦和自信而又激情饱满的书家，一个迷字、恋字、爱字的“字痴”。

责编：李婷婷

来源：新湖南客户端